10 πιο διάσημους καλλιτέχνες ζώων

Ελέφαντες, οι χιμπατζήδες, οι σκύλοι και άλλους δημιουργούς που δεν ανήκουν στην ανθρώπινη φυλή, μπορούν να κερδίσουν χιλιάδες δολάρια από τα έργα του.

Ζωγραφική, τα μικρότερα αδέλφια μας, είναι σε μεγάλη ζήτηση. Οι συλλέκτες τους δώσει εκατοντάδες χιλιάδες δολάρια, μεγάλες γκαλερί περάσουν πρόθυμα εκθέσεις μεγάλης κλίμακας και Bobby Van Gogh νιαούρισμα.

Οι παρακάτω 10 καλλιτέχνες που πρέπει να κρατήσει η βούρτσα δεν είναι στο χέρι σας, και το πόδι ή τα δόντια.

Κονγκό Χιμπατζής

Το κόστος της ζωγραφικής: $ 900-8500

Οι χιμπατζήδες του Κονγκό - ίσως το πιο διάσημο καλλιτέχνη του ζωικού κόσμου. Το 2005 σε δημοπρασία Bonhams τρεις από τους πίνακές του πωλήθηκαν για συνολικά £ 14 400. Παρά το γεγονός ότι αυτό το θρίαμβο του ίδιου του Κονγκό δεν βρέθηκε - πέθανε από φυματίωση σε ηλικία 10 το 1964 - έχει βρεθεί φήμη κατά τη διάρκεια της ζωής του. Μεταξύ των οπαδών των χιμπατζήδων ταλαντούχους καλλιτέχνες ήταν ο Πάμπλο Πικάσο και Μιρό.

Δημιουργικές ικανότητες του Κονγκό βρέθηκε Βρετανός ζωολόγος Ντέσμοντ Μόρις. Ο ίδιος πρότεινε για πρώτη φορά το μολύβι χιμπατζή και φύλλο χαρτιού. Σύντομα αποδείχθηκε ότι το Κονγκό είναι σε θέση να σχεδιάσετε έναν κύκλο και έχει ακόμη και τα βασικά στοιχεία της σύνθεσης. Με τα χρώματα του Κονγκό έγινε φίλος με τη μία: στην πρώτη θα τους ψεκάζονται μόνο στα χαρτιά. Ωστόσο, δύο χρόνια αργότερα, τη βελτίωση της κατάρτισης, έμαθε πώς να κατέχει ένα πινέλο και αναμείξτε τα χρώματα. Κονγκό επέστησε αποκλειστικά εντός του καμβά, χωρίς να φύγετε πέρα ​​από αυτό. Φάνηκε να γνωρίζει πολύ καλά πότε πρέπει να κάνετε την τελευταία πινελιά και το έργο φινίρισμα στην επόμενη εικόνα.

Η πρώτη έκθεση πραγματοποιήθηκε στο Κονγκό το 1957 και προκάλεσε μεγάλη δημόσια κατακραυγή. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο χιμπατζής έχει δημιουργήσει περισσότερα από 400 έργα ζωγραφικής και σχέδια, και τα τελευταία χρόνια είχε εθιστεί στη ζωγραφική, που θα μπορούσε να κάνει ένα πραγματικό ξέσπασμα, όταν Morris μετέφερε ένα πινέλο και χρώμα.

ασιατικοί ελέφαντες (Ταϊλάνδη)

Το κόστος της ζωγραφικής: $ 200-12000

για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας και της προστασίας των ασιατικών ελεφάντων Έργου (AEACP, Το ασιατικό ελέφαντα Art & Συντήρησης Έργων) ξεκίνησε στα τέλη της δεκαετίας του 1990. Στις ρίζες της ήταν μια δημιουργική ομάδα «Komar και Melamid» (Komar & Melamid). Αμερικανοί καλλιτέχνες της ρωσικής καταγωγής, Βιτάλι Komar και ο Αλέξανδρος Melamid αναπτύξει ένα μοναδικό ελέφαντες ζωγραφική εκπαιδευτικό σύστημα και πήγε στην Ταϊλάνδη για να δώσει τα ζώα μια νέα θέση εργασίας, ήταν εκτός εργασίας μετά τη θέσπιση περιορισμών στην αποψίλωση των δασών. AEACP επεκτάθηκε γρήγορα: σήμερα υπάρχουν τμήματα της όχι μόνο στην Ταϊλάνδη, αλλά και στην Ινδονησία και την Καμπότζη, καθώς και στη Σρι Λάνκα. Ελέφαντες ζουν σε μεγάλα στρατόπεδα, κατά κανόνα, στο δάσος ή κοντά σε αυτό. Προτιμούν διαφορετικά στυλ ζωγραφικής: το ένα δημιουργεί αφηρημένη ζωγραφική, μπορεί κανείς να αρκετά αξιόπιστα απεικονίζουν ένα δέντρο ή ένα μπουκέτο λουλούδια, και κάποια από τη δύναμη να γράψει μια αυτοπροσωπογραφία. εξόδου των ζώων, ακόμη και στην ύπαιθρο και να διδάσκονται να αντλήσει από τη φύση. Έργα ελέφαντες καλλιτέχνες μπορούν να αγοραστούν μέσω της επίσημης ιστοσελίδας του έργου. Μαζί με μια εικόνα του αγοραστή λαμβάνει ένα πιστοποιητικό γνησιότητας και βιογραφικά στοιχεία για τον συγγραφέα του έργου.

Ocelot Pedfut

Pedfut - ένα από τα αγαπημένα των επισκεπτών στην πόλη του Φοίνιξ ζωολογικός κήπος, Αριζόνα. Κάτοικος των τροπικών δασών της Λατινικής Αμερικής, το Ocelot θεωρείται ένα σπάνιο είδος, και όχι κάθε ζωολογικό κήπο μπορεί να επαίρεται για μια τέτοια έκθεση. Μια Pedfut μοναδική διπλή: έχει και το ταλέντο του ζωγράφου, ο οποίος υπουργοί είχε ανοίξει το 2004. Στη συνέχεια, αυτή η γάτα μόλις πήγε στο ζωολογικό κήπο και συχνά αναπάντητες. Για να τον διασκεδάσει, φύλακες αποφάσισε να καρφί στον τοίχο του καμβά περίβλημα και να κάνουν μερικές πινελιές του χρώματος. Ocelot σύντομα άρχισε να ενδιαφέρεται για τον καμβά και άρχισε να τρίβει ενάντια στο λαιμό, το κεφάλι του, και στη συνέχεια ολόκληρο το σώμα. Η τεχνική αυτή μεταξύ των καλλιτεχνών γάτες - σπάνιες: συνήθως χρησιμοποιούν τα μπροστινά πόδια.

Πιστεύεται ότι οι εγχώριες γάτες είναι πιο επιρρεπείς στη ζωγραφική από τα άγρια. Μερικοί άνθρωποι πιστεύουν ότι το φαινόμενο αυτό προέρχεται από την αρχαία Αίγυπτο: στα 90 χρόνια της ταφής του εικοστού αιώνα, φέρεται να βρέθηκε, το οποίο περιείχε τον πάπυρο με εκτυπώσεις των ποδιών της γάτας. Το 1994 δημοσίευσε ακόμη ένα βιβλίο με τίτλο «Γιατί οι γάτες ζωγραφίζει;» συγγραφείς του είπε με χιούμορ που ενθαρρύνει τα κατοικίδια ζώα να ζωγραφίσει, περιγράφουν τις βασικές τεχνικές και τα είδη που προτιμούν. Το βιβλίο περιέχει επίσης σύντομες βιογραφίες των καλλιτεχνών, γουργουρίζει. Δεν Pedfuta μεταξύ τους, αλλά αυτό δεν εμποδίζει τον να ευχαριστήσουν τους οπαδούς με τα νέα αριστουργήματα και να τα πωλούν σε απευθείας σύνδεση δημοπρασίες.

Mustang Choya

Το κόστος της ζωγραφικής: $ 000 900 - 10

Choya Mustang πήρε το όνομά του προς τιμήν του μία από τις ποικιλίες του κάκτου. Με τις μεθόδους ράντσο καουμπόη του έχουμε εκπαιδευτεί σκληρά, και όταν Choya αγόρασε χορευτής Renee Επιμελητήρια, ο ίδιος τραυματίστηκε σοβαρά τόσο σωματικά όσο και ψυχολογικά. Rene λίγα χρόνια κέρδισε την εμπιστοσύνη του Mustang, και τελικά άρχισε να περπατά στα τακούνια της.

29 Απριλίου 2004 Rene βαμμένο φράχτη Choyya όπως ήταν πάντα εκεί. Η γυναίκα ξαφνικά θυμήθηκε ότι το κατοικίδιο ζώο της αρέσει να πάρει στο στόμα διάφορα αντικείμενα. Αποφάσισε να δει τι θα συμβεί αν ένα από αυτά τα στοιχεία θα βούρτσα. Rene καρφωμένο στο φύλλο φράχτη χαρτί, βουτηγμένα το πινέλο στο χρώμα και το κράτησε στο ρύγχος Choyi. Έτσι ξεκίνησε ένας καλλιτέχνης Mustang καριέρα του οποίου το έργο έχει εκτεθεί και αποκτήθηκαν από τους συλλέκτες στην Αμερική και πολύ πέρα ​​από τα σύνορά της. Η ζωγραφική ήταν για Choyi όχι μόνο κύριο χόμπι, αλλά επίσης ένα είδος θεραπείας: το άλογο έχει ανακάμψει πλήρως από τις επιπτώσεις της κακής μεταχείρισης. Επιπλέον, σύμφωνα με την ιταλική επιστήμονα Danilo Mainardi, Choya δημιουργεί έργα του, όχι επειδή αυτός δίδαξε, και πολύ αυθόρμητα.

Turtle Coop

Το κόστος της ζωγραφικής: $ 125-200

Ο κάτοχος της χελώνας που ονομάζεται Koopa - ένας εκκεντρικός καλλιτέχνης από τις ΗΠΑ Kira Ayn Varzedzhi που γράφει τις εικόνες του γυμνού στήθους. Μια μέρα εμφανίστηκε σε αυτήν να αποδίδουν στο έργο του κατοικίδιου ζώου σας, και για μερικούς μήνες από το συνηθισμένο χελώνας γης Koopa μετατραπεί σε ένα παγκοσμίου φήμης καλλιτέχνη. Κάθε μία από τις 50 πολιτείες της Αμερικής έχουν τουλάχιστον μία εικόνα Kupa, αφήνοντας το έργο του στον Καναδά και την Αυστραλία, τη Γερμανία και το Ηνωμένο Βασίλειο, την Ιταλία και τις Κάτω Χώρες, το Βέλγιο και το Μπαχρέιν. Μέρος των εσόδων από την πώλησή τους, παραδόθηκε στους οργανισμούς που ασχολούνται με την εξοικονόμηση χελώνες.

Coupe βοήθησε κλήρωση οικοδέσποινα. Kira Ein Varzedzhi εξωθείται από ένα σωληνάριο επάνω σε ένα φύλλο χαρτιού πυκνά μελανιού που αλείφεται υφέρπουσα Coop κοιλιά. Έτσι δημιούργησε το αρχικό ύφασμα, το οποίο μπορεί κάλλιστα να αποδοθεί στο σχολείο του αφηρημένου εξπρεσιονισμού, και ο Κύρος εφευρέθηκε γι 'αυτούς ηχηρή όνομα - «Lost in Translation» «Ενέργεια», «Symphony», Για 5 χρόνια Coop «γράψει» πάνω από 800 έργα ζωγραφικής: η δημιουργία του καθενός από αυτούς πήρε κατά μέσο όρο περίπου 20 λεπτά.

Χιμπατζής Chita

Το κόστος της ζωγραφικής: από $ 135

Η ηλικία απατεώνες - το παλαιότερο χιμπατζή στον κόσμο - έχει ήδη περάσει 75 χρόνια. Είναι παλιό, αλλά όχι παλιά, παρά το «θηλυκό» όνομα, Τσίτα - αρσενικό. Αρχικά ονομαζόταν Dzhiggzom και «θηλυκό», ένα ψευδώνυμο αφού έλαβε το 1930-1940, έχει παίξει σε πολλές ταινίες του Ταρζάν των πιστός φίλος του - έναν πίθηκο Τσίτα. Long καριέρα της Τσίτα έληξε το 1967. Μετά τη συνταξιοδότησή του σε σύνταξη, ένας χιμπατζής βρήκε καταφύγιο σε μια βίλα του Dan Vestafalya στο Παλμ Σπρινγκς (Καλιφόρνια) - ένα είδος έναν οίκο ευγηρίας για τα πρωτεύοντα θηλαστικά, η οποία στο παρελθόν ήταν τα αστέρια της show business. Κρατήστε αυτό το ιδιωτικό έσοδα βοήθεια αποθεματικό Vestafalyu από τις πωλήσεις των φωτογραφιών της Τσίτα και τον εγγονό του Jeter. Τσίτα έργα εκτίθενται στο Εθνικό Μουσείο στο Λονδίνο, και βγήκε το 2008. «avtorbiografiya» που ονομάζεται «Διαβάζω». Το όνομα του συγγραφέα στο εξώφυλλο δεν αναφέρεται: Τσίτα κηδεμόνες χαριτολογώντας λένε ότι μια τέτοια ταλαντούχα μαϊμού θα μπορούσε εύκολα να αντιμετωπίσει τη συγγραφή του βιβλίου και μόνο.

Κατά τη διάρκεια της μακράς ζωής του Τσίτα είχε εθιστεί όχι μόνο να ζωγραφίζει, αλλά και χάμπουργκερ και κοκ, και πούρα κάπνισμα. Αρκετά χρόνια πριν, το περίφημο πρωτεύον βρέθηκαν διαβήτη, και τώρα Dan Westphal τον κρατά σε μια αυστηρή δίαιτα.

Dolphin Αργάσι Gabija και την Gloria

Το κόστος της ζωγραφικής: $ 40 - 3000

Τα δελφίνια είναι από τα πιο πνευματικά αναπτύξει εκπροσώπους των θηλαστικών της οικογένειας. Πολλοί από αυτούς είναι επιρρεπείς σε δημιουργική δραστηριότητα, έτσι ώστε τα δελφίνια-καλλιτέχνες - δεν είναι ασυνήθιστο, και μερικά επιτύχει μεγάλη επιτυχία στο όμορφο χώρο. Όπως το ρινοδέλφινο Αργάσι, Gabija και Gloria - οι κάτοικοι της Δελφινάριο στο Μουσείο της Λιθουανίας Θάλασσα στην Klaipeda.

Τα δελφίνια προπονητής βοηθά κλήρωση: κρατά ένα φύλλο χαρτιού σε ένα στερεό υπόστρωμα και την παλέτα. Αλλά η επιλογή του χρώματος βαφής ίδιοι δελφίνια. Κρατώντας στα δόντια βούρτσα, βάζουν χαοτική εγκεφαλικά επεισόδια της. Κάθε καλλιτέχνης έχει μια ιδιαίτερη τεχνική, και ο θεατής μπορεί εύκολα να αναγνωρίσει, του οποίου η πατρότητα ανήκει σε μία ή την άλλη εικόνα. Αργάσι, αρχηγός της αγέλης, προτιμούν τα φωτεινά χρώματα και γράφει την ευρεία, αυτοπεποίθηση εγκεφαλικά επεισόδια. Τα σχήματα Gloria - ευάερο και χαριτωμένη, και πίνακες ζωγραφικής Gabii διαφορετικές ειδικές δεξιότητες και την ευκινησία. Dolphin έργα τρίο παρουσιάστηκαν στο «Μήνυμα του νερού» έκθεση, που πραγματοποιήθηκε το 2010 στο Μουσείο του Παγκόσμιου Ωκεανού στο Καλίνινγκραντ, και έχει τα περιοδικά που διατίθενται προς πώληση στο πλαίσιο του φιλανθρωπικές δημοπρασίες. Εκτός από Klaipeda, τα δελφίνια, οι καλλιτέχνες μπορούν να βρεθούν σε δελφινάρια Ufa και Gurzuf και δελφίνι νησί Key Largo (Καλιφόρνια) προσφέρει στους επισκέπτες ακόμα και $ 125 για να συμμετάσχουν σε μια σύνοδο της ζωγραφικής.

Τζακ Ράσελ τεριέ Tillamook Cheddar

Το κόστος της ζωγραφικής: $ 1000-2150

Ο Jack Russell Terrier Tillamook τσένταρ, ή απλά Tilley, μπορεί κάλλιστα να ανταγωνιστούν με τα δύο πόδια καλλιτέχνες. Λόγω της Tilly - 20 ατομικές εκθέσεις στις ΗΠΑ και την Ευρώπη. Είναι κατ 'επανάληψη έγινε ένα δημοφιλές τηλεοπτικό σόου, και τα άρθρα της έχουν εμφανιστεί στις σελίδες του εν λόγω κύρους έντυπα όπως το Esquire και The Guardian. Το 2006, ακόμη και από ένα βιογραφικό βιβλίο, το οποίο περιγράφεται από Tilley δημιουργικό τρόπο. Ο συγγραφέας του - ο συγγραφέας Φ Bowman Hastie ΙΙΙ, στο μέρος-ιδιοκτήτης της Tilly. Ο ίδιος, ωστόσο, προτιμά να αποκαλεί τον εαυτό του από τον πλοίαρχο, και ο βοηθός. Χωρίς Tilley βοηθός δεν κάνει: τα αριστουργήματα που «γράφει» στο ειδικό καμβά. Για να προετοιμάσει ένα καμβά πρέπει να στερεώνεται σε ένα φύλλο χαρτί ακουαρέλας χαρτί αντιγραφής και τυλίξτε το αντικείμενο εργασίας προστατευτική μεμβράνη. Η προστατευτική μεμβράνη πρέπει να Tilly δεν έχει καταστραφεί κατά τη διαδικασία της δημιουργίας μιας φωτογραφίας: δεν χρησιμοποιεί πινέλα - μόνο τα νύχια και τα δόντια. δαγκώματα σκυλιών και γρατζουνιές το άνω προπλάσματος στρώμα - καρμπόν, αφήνοντας αποτυπώματα στο κατώτερο στρώμα - χαρτί ακουαρέλας. Έτσι Tilley δημιουργεί κάτι σαν λιθογραφίες, το κόστος μπορεί να φτάσει αρκετές χιλιάδες δολάρια.

Το 2005, ο καλλιτέχνης τετράποδα κουτάβι, αλλά κανένας από τους έξι απογόνους δεν κληρονομήσει το ταλέντο της. Bowman Hastie ισχυρίζεται επίσης ότι οι περισσότεροι Tilly λαχτάρα για τη ζωγραφική ξύπνησε το συντομότερο ηλικία των έξι μηνών.

Kaban Smithfield

Το κόστος της ζωγραφικής: $ 50-150

Στην μητρική Richmond (VA) Smithfield μπάλα του δόθηκε το παρατσούκλι Pig-casso προσφέρει μία αίσθηση - από το «χοίρο» αγγλικά και οικογένεια Πικάσο. Οικοδέσποινα ρουθούνισμα ζωγράφος Fran Martin κατάφερε γρήγορα να διδάξει ένα γουρούνι για να κρατήσει περίεργα βούρτσα στόμα και να το οδηγήσετε κατά μήκος του χαρτιού. Martin λέει ότι το αγαπημένο χρώμα των κατοικίδιων ζώων της - μπλε: συχνά επιλέγει ένα πινέλο με μπλε χρώμα αυτό (επιστήμονες, πάντως, υποστηρίζουν ότι οι χοίροι δεν διακρίνει τα χρώματα). Ικανός μπάλα κατάφερε γρήγορα να κερδίσει δημοτικότητα στη χώρα. Smithfield ήταν συχνά το τιμώμενο πρόσωπο σε μεγάλες εμπορικές εκθέσεις και διάφορες εκδηλώσεις φιλανθρωπίας, ακόμη προσκληθεί στην εκπομπή της Oprah Winfrey. Fran Martin σύνεση Smithfield δίδαξε να χαμογελάσει και να θέσει για την κάμερα. Των ζώων μιλάει πρόθυμα στο κοινό και να απολαύσετε τα φώτα της δημοσιότητας. Το 2003, Smithfield διαγνώστηκε με καρκίνο μύτη - ή, στην περίπτωσή του, το χοιριδίων καρκίνο. Ο καλλιτέχνης έπρεπε να περάσουν από τη χημειοθεραπεία και πολλές δραστηριότητες. Η νόσος ήταν σε θέση να κερδίσει, και τώρα Fran Martin συγκρίνει χαριτολογώντας κατοικίδιο του στον Vincent Van Gogh: το χαμένο του αυτιού, και Smithfield - μέρος του ρύγχους.

Mravenečník Stewie

Το κόστος της ζωγραφικής: Δεν πωλείται

Ένας κάτοικος του Όρεγκον Angela Goodwin πήρε το anteater Stewie από ένα καταφύγιο για τα εγκαταλειμμένα ζώα. Στο σπίτι της από τη στιγμή που έζησε άλλη anteater - μια γυναίκα που ονομάζεται Pua. Σε αντίθεση με Stewie, ο οποίος γεννήθηκε στη Φλόριντα, Pua ήρθε στην Αμερική από τη Γουιάνα.

Stewie έκανε γρήγορα τον εαυτό του στο σπίτι στη νέα θέση: άρχισε να ανοίγει τα ντουλάπια και τραπέζια, για να αναρριχηθεί σε ένα συρτάρι και βόλτα στην πόρτα του ψυγείου. Angela εκπαιδευμένο anteater απλό τέχνασμα: να σταθεί και να περπατήσει στα πίσω πόδια τους, κουνώντας μπροστά του αποχαιρετισμού, φιλιά και ακόμη και να φάει με το κουτάλι. Μετά κουτάλι Stewie πήρε τα νύχια του πινέλου. Στη συνέχεια, Angela Goodwin έγραψε στο blog της: «Ελπίζω ότι θα απολαύσετε τη χαρά της σχεδίασης. Είναι απαραίτητο ότι άρχισε να χρησιμοποιεί την ευφυΐα του σε κάτι άλλο από φάρσες. "

Σε σύγκριση με τις εικόνες των άλλων ζώων, καλλιτέχνες εργάζονται Stewie φαίνεται ερασιτεχνικός. Δεν μπορούμε, ωστόσο, να αποκλείσει το ενδεχόμενο που θα μπορούσε να αναπτυχθεί με την πάροδο του χρόνου, το ταλέντο anteater. Stewie οπαδούς που δεν θα μπορούσε να βρεθεί σε: το 2008 Stewie πέθανε από αυτοάνοσα νοσήματα.